• Guy Freixe (auteur)

  Guy Freixe est professeur émérite de l’université de Franche-Comté en théorie et pratique du théâtre. Il s’est formé à l’École Jacques Lecoq, a été comédien au Théâtre du Soleil de 1981 à 1986. Il a fondé et dirigé, de 1988 à 2018, le Théâtre du Frêne, compagnie conventionnée par le ministère de la Culture. Il a enseigné dans plusieurs Écoles nationales supérieures d’art dramatique en France et a dirigé de nombreux ateliers sur le jeu de l’acteur à l’étranger. Parmi ses récentes publications : L’Acteur et ses doubles, Deuxième époque, 2021, La Filiation Copeau-Lecoq-Mnouchkine. Une lignée du jeu de l’acteur, L’Entretemps, 2014 ; Les Utopies du masque sur les scènes européennes du XXe siècle(Prix de la critique 2011, meilleur ouvrage de théâtre), L’Entretemps, 2010 ; Le Masque scénique dans l’Antiquité (direction d’ouvrage avec G. Filacanapa et Br. Le Guen), Deuxième époque, 2022 ; Le Corps, ses dimensions cachées (direction d’ouvrage), Deuxième époque, 2017.

• Giulia Filacanapa (Contributions de)

  Giulia Filacanapa est Maître de conférences en études théâtrales et italiennes à l’Université Paris 8, membre permanent de l’unité de recherche Scènes du monde (EA 1573, axe Histoire). Auteure d’une thèse portant sur la réinvention de la commedia dell’arte au service de la création contemporaine, soutenue en 2015, elle s’intéresse depuis aux usages et fonctions des masques scéniques et corps hybrides tant d’un point de vue théorique qu’expérimental ainsi qu’aux processus de création et aux usages sociaux du théâtre. Elle combine par ailleurs l’activité académique avec la pratique artistique, la mise en scène et la pédagogie théâtrale dans des projets à visée internationale. Elle codirige avec Guy Freixe le CIRMS (Centre International de Recherche sur le Masque Scénique). On lui doit plusieurs articles scientifiques, le livre Alla ricerca di un teatro perduto. Giovanni Poli e la neo-commedia dell’arte (Titivillus, 2019), ainsi qu’un ouvrage collectif Le Masque scénique dans l’Antiquité (Deuxième Epoque, 2022) dirigé avec Guy Freixe et Brigitte Le Guen. 

• Brigitte Prost (Contributions de)

  Brigitte Prost est critique dramatique et Maître de conférences en études théâtrales à l’Université Rennes 2.

• Johanne Benoît (Contributions de)

  Johanne Benoît est une comédienne, pédagogue et metteure en scène québécoise qui a fait du masque et de la Technique Alexander le centre de sa recherche sur le jeu de l’acteur et la disponibilité de l’artiste. Elle dirige des formations en jeu masqué dans différentes écoles, guide des artistes en cours de travail exploratoire, et met en scène des spectacles dont Trois petits vieux qui ne voulaient pas mourir de Suzanne van Lohuizen, production en jeu masqué du Théâtre du Frèt, en tournée depuis 2017 au Canada. Membre de la CANSTAT, elle enseigne la Technique Alexander en leçons individuelles et en groupe, notamment aux membres de l’Union des artistes.

• Laurette Burgholzer (Contributions de)

  Laurette Burgholzer est chercheuse en arts du spectacle, plasticienne et enseignante en arts de la marionnette (École supérieure de musique et d’art dramatique de Stuttgart). Elle est auteure d’une thèse portant sur les redécouvertes du masque dans la mise en scène et la formation d’acteurs en France au début du XXe siècle. En postdoctorat à l’Université de Berne, elle a étudié les formations d’acteurs marionnettistes en France et dans les pays germanophones. Au croisement de sa recherche universitaire et de sa pratique artistique, elle dirige des stages explorant les théâtres du masque, de la marionnette et du matériau.

• Étienne Champion (Contributions de)

  Étienne Champion est sculpteur de masque. Après une brève formation (1982) sur la fabrication des masques en cuir, il se lance dans la sculpture de masques – et particulièrement des masques en bois. Il crée en 1987, en collaboration avec Mario Gonzalez, un masque d’étude pour la pédagogie du jeu dit « masque neutre » ou « masque vide », utilisé dans plusieurs écoles de théâtre en Europe. Il a créé, depuis 1982, des masques pour plus de cent cinquante spectacles en Europe, aux États-Unis et en Chine et pour plusieurs écoles de théâtre en Europe (CNSAD, TNS, GuildHall School of Music and Drama, Teaterhögskolan) et en Chine (Académie de Théâtre de Shanghai). Depuis 2013, il partage son temps entre la création des masques et la sculpture. 

• Stefano Perocco di Meduna (Contributions de)

  Stefano Perocco di Meduna rencontre les masques en 1977 lorsqu’il participe à un stage théâtral dans le cadre de la Biennale de Venise et suit le cours dirigé par Donato Sartori. Ses travaux le conduisent à la fondation du groupe « Strutture Gestuali di Scaltenigo », puis, l’année suivante, à la rencontre avec Carlo Boso et la commedia dell’arte. La collaboration avec ce dernier a signifié et signifie toujours l’occasion d’une synthèse entre moments de recherche (principalement dans le cadre de stages) et activité pratique pour la création de spectacles où les masques prennent vie. Sefano Perocco du Meduna a réalisé des masques pour un grand nombre de compagnies et d’écoles, il a dessiné des scénographies et des machines théâtrales, mais aussi enseigné dans plusieurs universités et autres institutions.

• Christophe Loiseau (De (photographe))

  Christophe Loiseau alterne depuis vingt-cinq ans des projets photographiques commandés par des institutions, des théâtres, des collectivités et un travail de vidéaste. En 2000, il réalise ses premières « histoires-portraits ». Il a depuis multiplié les expériences dans des champs sociaux très divers. En 2017, il commence une nouvelle série à la prison de haute sécurité d’Arles. Cette série d’images sera exposée au Rencontres de la photographie d’Arles, puis dans de nombreux pays. Il collabore régulièrement avec des compagnies de théâtre, ce qui lui a permis de rencontrer de nombreux artistes qui ont influencé sa pratique du portrait, thème récurrent dans son travail. 

Auteur(s) : Guy Freixe